¿Cómo te sentiste en tu primera presentación con público en Suiza?

Me sorprende y se me hace muy linda la reacción de la gente, ¡estaba muy prendida! y no estoy cantando en suizo alemán y ni siquiera en inglés, creo que tiene que ver con que mi música se escuche en la radio. ¿Sabes? Ni siquiera en Estados Unidos existe tanta apertura pese a que hay mucha gente que habla español. Apenas empiezan algunas opciones de radio bilingüe impulsadas desde el mundo latino, claro.

Julieta, ¿harías algo diferente a la música?

No, la música es mi vida, algo que nace en mí y que no pienso en qué va a pasar cuando se convierta en canción. El punto de partida es que quiero contar algo, por el momento por qué estoy pasando, sintiendo. ¡Jamás me imaginé llegar a Suiza con mi música! …  es muy padre porque hago lo que me nace y eso le llega a quién me escucha. Si no hubiera habido la respuesta que se dio en México no habría llegado hasta aquí.

¿Qué te gusta más, componer música o estar en el escenario?

Las dos en diferentes momentos, pero si tuviera que dejar de hacer alguna dejaría el escenario. Para mí antes de grabar escribir era ya una gran satisfacción casi una especie de terapia (risas). Es lo único que sé hacer y estoy muy agradecida de tener el chance de decir lo que quiero. Componer una canción hace mi día, mi semana feliz. Hay quienes me preguntan como me sobrellevo el lado negativo de la popularidad, yo no he tenido que renunciar a nada, estoy lejos de mi familia eso sí, pero no puedo quejarme por viajar y dar a conocer mi música.

El «tour» ¿cuántas presentaciones tuvo?

En España 12 y ésta en Zurich, después vamos a Estados Unidos, Cetroamérica y volvemos a Europa en verano, estaremos en España, Italia y aquí nuevamente.

En Italia tus ventas alcanzaron ya disco de platino...

¡Sí hombre!, una vez fuí a Italia a hacer promoción  pero no he estado actuando ante público, eso me parece tan lejano que hasta que no lo tenga enfrente no me lo voy a creer, soy bien escéptica y eso se me ver tan vago, tan distante.

Has participado en diferentes coproducciones en cine, en teatro...

Es muy bonito el cine y el teatro, al hacer música … para ello me baso en la historia que alguien más quiere contar, me encanta leer, el cine. Me gusta  alguien que tiene la capacidad de contar una historia, si hay oportunidad y el director me da confianza y hablamos para saber según él como tendrá que ser la canción; tomo algo de aquí, algo de allá y busco hasta que me gusta como queda; me invitaron a participar en una película chilena que se llama «Subterra», basada en un autor clásico chileno, me leí todos los cuentos para tener mejor idea del espíritu que él tenía, me encanta adentrarme en eso.  

¿Cómo fué esa temporada en el hábito con Jesusa Rodrígez y Liliana Felipe?

¡Ellas son increíbles! son un referente cultural de protesta de izquierda en la Ciudad de México. La temporada estuvo muy padre y en un ambiente muy enriquecedor.

De todas las personas con las que has trabajado, ¿cuáles han dejado huella en ti?

Todos, en la Ciudad de México. Cuando llegué ahí encontré la identificación plena con todo lo que yo soy, En Tijuana donde nací y crecí está todo muy influenciado por EE.UU., aún siendo México, es una provincia muy alejada de la capital; pero lo que también es genial es que participas de una vida multicultural, mi papá siempre decía „esos gringos“ mirándolos con más distancia de la que realmente existe. Me faltaba un gran pedazo de lo que era México. Así cuando me mudé al D.F. con toda la gente con la que me he cruzado desde Café Tacuba, productores, Juan Gabriel que es un personaje de toda la vida, conocerlo a él a Los Tigres del Norte, me dejaron una marca imborrable, conocía su música y luego como personas son gente trabajadora, sencilla, cálida, familiera; ha sido increíble tener esa gente que ha sido parte de mi vida y luego conocerlos, me da mucha impresión y me emociona, yo les tengo mucho cariño, pues.

¿Encontraste una familia entre 20 millones de habitantes?

Pues sí, la Ciudad de México no es fría, o sea, es una capital es una locura, te puedes perder en el anonimato si quieres, pero también puedes encontrarte un circulo, yo me he hecho muy buenos amigos ahí. O sea mis grandes amigos están ahí, yo digo tengo mi familia en Tijuana y mi otra parte en la Ciudad de México.

¿Te gusta más componer que interpretar?

No, me gustan las dos cosas, pero haz de cuenta…, creo que antes no completé mi idea, cuando estoy componiendo no extraño el escenario, pero cuando estoy cantando es algo que completa lo que soy ahora, en este momento. Me ha tomado muchos años desarrollar mi lado interpretativo. No creas que yo salí al escenario y ya, yo era super tímida, no me gustaba como cantaba, como me veía. Pero mi punto de partida siempre fue componer. Todo lo demás me lo he tenido que trabajar, pensar en mi misma con mas objetividad, desarrollar el lado escénico, la comunicación con mis músicos.

Sé que a la gente le gustas pero, ¿te gustas tú en escena?

No es tanto que me guste o no pero ya me puedo ver con más distancia, ahora si les digo filmen el show para ver cómo sucedió, veo si las luces no están bien, si lo que dije se puede entender mejor si lo digo de otra manera, como que ya me puedo ver con más distancia. Cuando antes me veía era ¡cómo no por favor! ¡quítenme! ¡es horrible!. Ahora ya me di cuenta que si no me hago cargo las cosas como que se empiezan a descuidar.

Oye, y ¿Julieta Venegas sería quién es, si no hubiera tenido tanto contacto con la escena alternativa en México?

No, definitivamente no. Yo con la gente con la que me identifico es esa, casi casi mis primos son Molotov, son los primeros con los que toqué. Café Tacuba que han sido amigos de toda la vida y que son gente que admiro y que quiero. Siempre su consejo para mí es importantísimo, mucha gente dice si sigo siendo o no parte de esa escena. Yo con el pop, como gremio si lo vamos a pensar así, lo único que me atrae son las canciones, cuando llegan desde el punto de vista emocional y emotivo, eso es lo que es una canción. Esa es la única diferencia que encuentro entre  «Sí» y «Buen Invento» que es mi disco anterior. Para mi sigue siendo más valiosa mi evolución artística, sigo siendo muy escéptica y creo que el éxito tiene su lado de artificio también. Yo siempre pensé que si «sí» tenia tanta presencia mediática habría que aprovecharlo y teníamos que tocar, a hacer una presencia en show que es lo que  quiero desarrollar. Puede que este disco y el siguiente no tengan el mismo éxito mediático pero sí hago una presencia con la gente eso me da a mi la posibilidad de seguir con ese contacto.

Lila Downs, Molotov, Panteón Rococó han abonado ya el terreno por acá en esa escena alternativa, ¿tú donde te imaginas ubicarte?

A mi me no pasa eso de ahh…, ahora soy artista del pop, a mi no me gusta que me cuestionen en esa forma, porque mi mentalidad no ha cambiado. No quiero ser una diva, yo sigo siendo una compositora. Me gusta la música por eso la hago. Y me siento más cercana a la música popular, porque me siento cercana a la gente que la escucha por una cuestión de emotividad, de reacción espontánea y no de concepto. En España lo que más me emociono fue tener público desde los 6 hasta los 60 años, eso me parece magia. Y en México es igual, tengo un público que va desde familias, chavos, banda, rock, pop, de todo. Eso es lo que a mi más me gusta, yo no estoy buscando ser conceptual ni mucho menos, sino como disfrutar la música y si puedo hacer que más gente la disfrute también mejor.

¿Crees que el éxito puede ahuyentar la creatividad?

Eso depende de uno, yo la verdad no creo que ahhh… ésto es el éxito... Yo no creo que haya llegado a algún lado. Estoy en una evolución, la razón por la que me gusta hacer música es por curiosidad más que nada. Me gusta escuchar música y viajar me da la posibilidad de escuchar más música.  El otro día caminando en el D.F. me encontré una persona y me preguntó «Y tu ¿qué haces aquí caminando por la calle?, le contesté y dónde quieres que esté? ¡Pues faranduleando! me dijo. Le contesté ni siquiera sé qué es eso... Me encanta el arte me inspira mucho, pero mis mejores amigos ni siquiera son músicos, son gente que hace teatro o muchas cosas diferentes pero que nos reinventamos, me inspiran al igual que lo amigos de Madrid o en cualquier otro lado. Lo que más disfruto es poder vivir del arte, pero también el arte en sí.

¿Qué es el éxito para Julieta Venegas?

Lo que ha pasado con mis discos ha sobrepasado cualquier expectativa que pudiera haber tenido, pero para mi el éxito es seguir haciendo mi música por las mismas razones por las que empecé: por curiosidad, por amor, aunque no hubiera grabado un disco en la vida, estaría haciendo música porque es lo que más quiero. Es lo único que sé hacer. Mientras no pierda esa brújula, el camino que he decidido tomar, yo pienso que eso es lo más importante. Eso ya es éxito para mi. No es una cuestión de ventas. Es como el porqué de las cosas.

¿Cómo eliges a tus músicos? ¿quiénes grabaron y quiénes andan en la gira contigo, son los mismos?

No, no son los mismos, de hecho del segundo disco es el grupo con el que estoy tocando ahora. Siempre depende en las grabaciones del tipo de canciones para buscar el productor que más se acomode y de ahí se eligen los músicos que participan, en la grabación de «Sí», se estuvimos entre Madrid y Buenos Aires. El último «Sal y Limón» se hizo en Buenos Aires con Cachorro.
Los músicos que tocan conmigo, primero la verdad, lo más importante es que me caigan bien. Si platicas con alguien que es músico y es buena onda es mejor a que manejen muy bien la técnica, los que ahora están en la gira me caen muy bien y nos acomodamos, son gente super linda, en el escenario nos entendemos muy bien y me encantan como músicos.

Mando un besote a todos los amigos de la escena alternativa, ojalá nos veamos pronto por acá, y pues nada, ¡pura fuerza latina!